Papier peint

Véritable toile de maître avec ses aplats mixant couleurs en matières, elle ne pouvait qu’avoir sa place dans la gamme de panoramique. On affiche en XXL cette symphonie lumineuse.

Une jolie palmette + une belle gamme de coloris = un motif d’inspiration marqueterie très en vogue cette saison. On est séduit par le nouveau grenade et l’effet doré sur certaines références.

Petite nouveauté de la décoration d’intérieur, le tasseau de bois apparaît aussi en version papier peint. Plus facile à poser et au rendu réaliste créé à partir d’une photo, il se décline dans plusieurs teintes de bois, du plus foncé au plus coloré.

Posez vos marteaux : le lambris se pose en un clin d’œil et en papier peint. En plus, vous avez le choix de la couleur : bois authentique ou lambris coloré ! On aime son rendu réaliste rendu possible grâce à la prouesse technique de notre photographe.

Le bois incrusté est une technique noble en marqueterie. On la revisite ici sur un papier peint au motif imitation bois et au véritable relief. À choisir simplement parmi trois déclinaisons d’essences.

Le motif LIGNARIA va vous surprendre : le motif végétal légèrement veiné se décline dans un effet bois sur un papier peint au joli grain. À vous une décoration de caractère !

La marqueterie a connu de belles heures de gloire sur nos sols. On la revisite sur les murs ! Ce jeu géométrique de motifs imitant à la perfection les veines du bois se décline en plusieurs coloris toujours authentiques.

C’est probablement le motif le plus bluffant et le plus raffiné de la collection ! Rendu possible grâce à la prouesse technique déclinant une photographie en papier peint, il est le fruit du travail artisanal de notre photographe. On retrouve le relief du bois, les jeux de textures et cette essence si naturelle. 

Pas de collection sans uni ! Ici, on joue discrètement et délicatement l’effet bois sur une belle palette de onze teintes coordonnables à tous les motifs de la collection. Toutes les teintes du bois sont représentées, des plus claires (pin, hêtre, châtaignier) aux plus sombres (ébène), voire aux verts colorés

En flirtant avec la soie, le modernisme des années 50-60 embrasse une nouvelle esthétique. Ses lignes angulaires caractéristiques se laissent adoucir par le trait libre de la soie peinte à la main, jusqu'à même onduler.

Un souffle d’insouciance anime les compositions géométriques et les motifs abstraits, les couleurs en jaillissent. Dans l'euphorie, les créations font un clin d’œil espiègle aux tissages d’Anni Albers, aux façades rythmées de Gio Ponti et aux imprimés graphiques d'Emilio Pucci.

Avec la collaboration de Marie Papillaud et Vincent Gevin

En flirtant avec la soie, le modernisme des années 50-60 embrasse une nouvelle esthétique. Ses lignes angulaires caractéristiques se laissent adoucir par le trait libre de la soie peinte à la main, jusqu'à même onduler.

Un souffle d’insouciance anime les compositions géométriques et les motifs abstraits, les couleurs en jaillissent. Dans l'euphorie, les créations font un clin d’œil espiègle aux tissages d’Anni Albers, aux façades rythmées de Gio Ponti et aux imprimés graphiques d'Emilio Pucci.

Avec la collaboration de Marie Papillaud et Vincent Gevin

En flirtant avec la soie, le modernisme des années 50-60 embrasse une nouvelle esthétique. Ses lignes angulaires caractéristiques se laissent adoucir par le trait libre de la soie peinte à la main, jusqu'à même onduler.

Un souffle d’insouciance anime les compositions géométriques et les motifs abstraits, les couleurs en jaillissent. Dans l'euphorie, les créations font un clin d’œil espiègle aux tissages d’Anni Albers, aux façades rythmées de Gio Ponti et aux imprimés graphiques d'Emilio Pucci.

Avec la collaboration de Marie Papillaud et Vincent Gevin

En flirtant avec la soie, le modernisme des années 50-60 embrasse une nouvelle esthétique. Ses lignes angulaires caractéristiques se laissent adoucir par le trait libre de la soie peinte à la main, jusqu'à même onduler.

Un souffle d’insouciance anime les compositions géométriques et les motifs abstraits, les couleurs en jaillissent. Dans l'euphorie, les créations font un clin d’œil espiègle aux tissages d’Anni Albers, aux façades rythmées de Gio Ponti et aux imprimés graphiques d'Emilio Pucci.

Avec la collaboration de Marie Papillaud et Vincent Gevin

En flirtant avec la soie, le modernisme des années 50-60 embrasse une nouvelle esthétique. Ses lignes angulaires caractéristiques se laissent adoucir par le trait libre de la soie peinte à la main, jusqu'à même onduler.

Un souffle d’insouciance anime les compositions géométriques et les motifs abstraits, les couleurs en jaillissent. Dans l'euphorie, les créations font un clin d’œil espiègle aux tissages d’Anni Albers, aux façades rythmées de Gio Ponti et aux imprimés graphiques d'Emilio Pucci.

Avec la collaboration de Marie Papillaud et Vincent Gevin

En flirtant avec la soie, le modernisme des années 50-60 embrasse une nouvelle esthétique. Ses lignes angulaires caractéristiques se laissent adoucir par le trait libre de la soie peinte à la main, jusqu'à même onduler.

Un souffle d’insouciance anime les compositions géométriques et les motifs abstraits, les couleurs en jaillissent. Dans l'euphorie, les créations font un clin d’œil espiègle aux tissages d’Anni Albers, aux façades rythmées de Gio Ponti et aux imprimés graphiques d'Emilio Pucci.

Avec la collaboration de Marie Papillaud et Vincent Gevin