Papier peint

Des carreaux tout en douceur Edward se veut d’abord une proposition géométrique assumée. Mais la technique du foam estompe juste ce qu’il faut sa rigueur graphique. Reste un travail sur les lignes et les couleurs, tout en rythme.

Dans un dégradé de gris et ocre, des lignes aléatoires dessinent falaises, visages ou paysages merveilleux. John se veut-il un hommage au fog anglais qui recouvre encore les rues de Londres ? Est-ce un tableau qu’on pourrait trouver à la Tate Modern ? A vous de voir… On vous laisse répondre à cette devinette…

Un esprit vichy et arty Comment renouveler l’imprimé vichy ? Le challenge est remporté avec l’innovant Jude. Sur un vichy à touts petits carreaux, la couche de foam lui confère un aspect tremblé, quasi artisanal. S’ajoute à cela le choix des couleurs cher à Carnaby Street, résolument contemporaines.

Toute la pureté du trait Des carreaux s’invitent sur des fonds colorés. Cela pourrait être épuré, mais Liam se révèle bien plus subtil. Zoomons un peu : bicolores, les carreaux présentent un tracé artisanal dû au relief du papier. Liam joue alors sur les coloris pour animer vos murs

Molly intrigue autant qu’elle séduit : ces blocs colorés sont-ils assemblés aussi aléatoirement qu’on le pense ? Est-ce une vue en contre-plongée, une simple évocation topographique, un jeu de couleurs en douceur ?

Tout le raffinement des chevrons Aussi élégant sur les murs que sur un complet-veston, l’imprimé chevrons s’offre ici un peu de folie. Les traits bicolores animent les murs, tandis que leur superposition en alternance leur confère un rythme bien mené.

Un contrepoint uni textile Pas de collection complète sans uni ! Pour Carnaby Street, c’est le papier Smith qui vient apposer son nom aux prénoms anglais de la collection. On aime son effet textile tout en légèreté, ainsi que la palette de 15 nouvelles couleurs. Là encore, les deux teintes phare, de terre et vert, se taillent un beau succès, mais des tons rosés et gris doux apportent des contrepoints intéressants.

CANA tient son nom du cannage, une technique ancestrale de vannerie consistant à entrelacer des lanières de rotin, d‘osier ou de bambou pour former une surface ajourée. A l’origine, ce dessin organique est peint sur une matière naturelle cannée présentant l’aspect du raphia puis est reproduit sur une base vinyle texturée. Un motif moderne et intemporel, décliné en quatre coloris naturels.

FEIJOA est une composition évoquant le feuillage du goyavier du Brésil. Elle est obtenue par l’assemblage de petites feuilles disposées en couronne. Le feuillage est reproduit sur une base vinyle dans un parfait réalisme et se détache du mur grâce à de subtils jeux d’ombres.

C’est une œuvre unique portant la signature de Casamance. Le nom JORGE est un clin d’œil au pionnier du design brésilien, Jorge Zalszupin, dont l’œuvre a marqué le courant moderniste brésilien. Dessiné par notre studio de création, JORGE se distingue par ses lignes épurées. Ce panoramique de grande largeur s’épanouit dans des courbes géométriques colorées. Chaque forme a été peinte avec des effets de textures différentes apportant de la richesse dans les détails. Constitué de cinq lés, JORGE est proposé en deux coloris.

Au Brésil, Lina Bo Bardi a laissé son empreinte dans le monde de l’architecture et du design. Elle inspire LINA, un uni épuré qui revêt l’apparence d’une étoffe de lin chiné retranscrit sur un vinyle 330g. Lina présente de subtiles nuances dans ses teintes et se décline dans une large gamme de couleurs.

MODERNISMO est une composition géométrique de grand format, évoquant la noblesse du bois et constituée de formes minutieusement marquetées. Ce dessin impactant fait référence à l’utilisation des courbes et du bois dans le design moderniste brésilien. MODERNISMO est décliné en 4 coloris.

Réciprocité des formes et des lignes caractérisent DUALIS, des demi-cercles enchevêtrés où le tissu fait écho au raphia dans un rendu très réaliste. Naturel et beauté se répondent dans cette texture sublimée par sa profondeur, dans une gamme de teintes naturelles et un coloris plus osé : orange sanguine.

Clin d’œil à la marqueterie, des imbrications géométriques de paille se dévoilent en grand format, dans une richesse de nuances et une profondeur dans la texture. Les fibres prennent des orientations différentes mais gardent la même inclinaison pour le beau, révélée par des colorations naturelles et des jeux de lumière.

L’intarsia est une technique artisanale de marqueterie consistant à incruster de petites pièces de matériaux différents sur une surface. Traditionnellement, cet art se pratique sur le bois, mais peut être étendu à d’autres matériaux. L’intarsia implique précision et découpe minutieuse des brins et permet de former des dessins complexes et variés. Dans cet esprit, Casamance a créé un patchwork de formes géométriques réalisé à partir de feuilles. Par ses colorations naturelles et la singularité de sa texture, INTARSIA évoque la marqueterie des meubles de prestige