Liste des articles de la marque Casamance

Confondue avec certaines pierres précieuses, la tourmaline offre un large éventail de couleurs, dans de subtiles nuances minérales. Elle inspire ce papier peint précieux, constitué de petites feuilles de palmes sublimées d’une surimpression métallique. Colorée différemment pour chaque référence, elle en épouse les reliefs avec délicatesse.

Elle porte le nom de la célèbre place parisienne réunissant les grandes maisons de joaillerie. Constitué de petites feuilles de palmes, VENDOME est obtenu par une feuille de métal dorée ou argentée, apposée sur une base vinyle. Elle est portée à haute température pour lui conférer un précieux volume.

Les années trente marquent le tournant esthétique entre l’Art déco et le modernisme. L’accent est mis sur l’harmonie des formes et l’utilisation de nouveaux matériaux comme le métal et le verre.Inspiré par cette période, Casamance explore des motifs géométriques bicolores basés sur l’imbrication de quarts de cercle et de lignes épurées. L’utilisation de la laque métallique en volume et d’aplats de couleurs en ton sur ton confèrent une touche de sophistication au graphisme. Elle est renforcée par la présence de fibres dans la texture du papier. 

Le dessin associe une géométrie aux lignes douces à des effets de matière. En partie composé de fibres de polyester recyclé, il s’appuie sur d’élégants accords chromatiques, rehaussés d’encres irisées. Proposé en quatre versions : blanc et latte, anthracite et nude, émeraude et beige, terracotta et peau de pêche.

Par l’utilisation d’encres métallisées, l’imbrication de cercles et de pans coupés, CINETIQUE traduit la lumière et le mouvement. Les sept coloris de la gamme sont enrichis d’encres sablées mates ou brillantes et des effets de textures précieux. CINETIQUE associe motifs, couleurs et jeux de brillance pour créer une atmosphère de luxe et d’opulence.

Intemporelle, raffinée, PORTE DOREE est d’abord marquée par une élégance graphique. Elle est mise en relief par des aplats de teintes, rehaussés de l’éclat subtil d’une laque métallique. Le Palais de la Porte dorée est une source d’inspiration pour ce dessin de grande largeur. Construit pour l’exposition coloniale de 1931 à Paris, il est orné d’éléments architecturaux caractéristiques de l’Art déco.PORTE DOREE se décline en six coloris, du plus doux au plus intense, pour des atmosphères luxueuses.

Sur un papier à l’aspect fibreux, les formes prennent vie dans des aplats de couleurs d’une grande diversité, soulignés d’encre métalliques pour les mettre en lumière. VITRAIL est décliné en six coloris : Blanc et sable, céladon et kaki, mordoré et anthracite, vanille et terracotta, émeraude et violet, et une version multicolore.

Ce panoramique est une évocation poétique d’une promenade dans le Jardin royal, peuplé d’essences rares. La texture paille apporte au tableau un aspect brut et naturel. La végétation se révèle par une infinité de couleurs, obtenues par impression digitale. A l’origine peints à la main dans un graphisme délicat, les toucans et flamants roses se côtoient au milieu de bananiers, de cocotiers et de frangipaniers. 

Ce dessin est inspiré par le feuillage du somptueux Madhuca, un arbre apprécié pour ses nombreuses vertus. Il est entouré d’une exubérante végétation peinte à la main. Le tracé irrégulier et la texture paille confèrent à la composition un caractère artisanal et unique. Dispersés en tous sens, les feuillages sont rehaussés de la luminosité du blanc. La gamme de teintes - kaki, sable, noir et blanc - fait écho à l’élégante simplicité de ce tableau végétal.

Dans des camaïeux de teintes douces, une nature précieuse s’exprime avec un réalisme saisissant. Cette texture couvre les murs de ses feuilles d’eucalyptus ondulant au gré du vent. La texture du papier est parfaitement repérée avec le dessin, soulignant les nervures et contours des feuillages.

Entrez dans un jardin… Pas n’importe lequel, le plus vaste du Sri Lanka. Peuplé de bambous et de figuiers de Java, bordé de plantes et d’épices, PERADENIYA détient le secret des atmosphères fascinantes. Le papier emprunte la texture naturelle du jonc de mer et restitue la richesse de teintes d’une nature aux parfums envoûtants.

ÉTIENNE fait référence à Étienne Choiseul, dont le nom reste attaché au passage éponyme du 2ᵉ arrondissement. Le dessin déroule un rythme d’anneaux entrelacés, comme une calligraphie décorative qui se lit de haut en bas, à la manière d’un monogramme architectural. La rencontre de la craie et de la laque crée un contraste subtil entre matité et éclat brillant, donnant au motif une allure à la fois graphique et précieuse. Symbole d’ordre et d’élégance, ÉTIENNE conjugue la rigueur classique et la modernité intemporelle.

FELIX évoque la figure de Félix Jouffroy, à qui appartenait la voie où fut édifié le passage Jouffroy. Le dessin déploie une arabesque somptueuse, qui déploie ses volutes dans un rythme intemporel. Travaillé en bicolore, il conjugue richesse ornementale et équilibre classique. L’alliance de l’irisé et de la laque en relief lui confère un éclat subtil et une présence affirmée, entre intemporalité et sophistication.

Un motif ornemental stylisé, à l’élégante sobriété. Gustav offre dans son tracé une jolie fluidité et fait référence au peintre Gustav Klimt, artiste essentiel du courant de la Sécession Viennoise. Deux films, l ’un en iriodine, l’autre en craie ou en laque métallique selon les versions confèrent confèrent de précieux contrastes.

HIPPOLYTE rend hommage à François-Hippolyte Destailleur, l’architecte du passage Jouffroy, haut lieu du raffinement parisien. Ce dessin déploie un ornement délicat et léger, aux entrelacs floraux aériens qui rappellent la finesse des décors du XIXᵉ siècle. Une subtile touche d’irisé vient illuminer la composition, apportant éclat et profondeur, comme la lumière glissant sur les verrières d’un passage couvert.