Papier peint

C’est probablement le motif le plus bluffant et le plus raffiné de la collection ! Rendu possible grâce à la prouesse technique déclinant une photographie en papier peint, il est le fruit du travail artisanal de notre photographe. On retrouve le relief du bois, les jeux de textures et cette essence si naturelle. 

Pas de collection sans uni ! Ici, on joue discrètement et délicatement l’effet bois sur une belle palette de onze teintes coordonnables à tous les motifs de la collection. Toutes les teintes du bois sont représentées, des plus claires (pin, hêtre, châtaignier) aux plus sombres (ébène), voire aux verts colorés

En flirtant avec la soie, le modernisme des années 50-60 embrasse une nouvelle esthétique. Ses lignes angulaires caractéristiques se laissent adoucir par le trait libre de la soie peinte à la main, jusqu'à même onduler.

Un souffle d’insouciance anime les compositions géométriques et les motifs abstraits, les couleurs en jaillissent. Dans l'euphorie, les créations font un clin d’œil espiègle aux tissages d’Anni Albers, aux façades rythmées de Gio Ponti et aux imprimés graphiques d'Emilio Pucci.

Avec la collaboration de Marie Papillaud et Vincent Gevin

En flirtant avec la soie, le modernisme des années 50-60 embrasse une nouvelle esthétique. Ses lignes angulaires caractéristiques se laissent adoucir par le trait libre de la soie peinte à la main, jusqu'à même onduler.

Un souffle d’insouciance anime les compositions géométriques et les motifs abstraits, les couleurs en jaillissent. Dans l'euphorie, les créations font un clin d’œil espiègle aux tissages d’Anni Albers, aux façades rythmées de Gio Ponti et aux imprimés graphiques d'Emilio Pucci.

Avec la collaboration de Marie Papillaud et Vincent Gevin

En flirtant avec la soie, le modernisme des années 50-60 embrasse une nouvelle esthétique. Ses lignes angulaires caractéristiques se laissent adoucir par le trait libre de la soie peinte à la main, jusqu'à même onduler.

Un souffle d’insouciance anime les compositions géométriques et les motifs abstraits, les couleurs en jaillissent. Dans l'euphorie, les créations font un clin d’œil espiègle aux tissages d’Anni Albers, aux façades rythmées de Gio Ponti et aux imprimés graphiques d'Emilio Pucci.

Avec la collaboration de Marie Papillaud et Vincent Gevin

En flirtant avec la soie, le modernisme des années 50-60 embrasse une nouvelle esthétique. Ses lignes angulaires caractéristiques se laissent adoucir par le trait libre de la soie peinte à la main, jusqu'à même onduler.

Un souffle d’insouciance anime les compositions géométriques et les motifs abstraits, les couleurs en jaillissent. Dans l'euphorie, les créations font un clin d’œil espiègle aux tissages d’Anni Albers, aux façades rythmées de Gio Ponti et aux imprimés graphiques d'Emilio Pucci.

Avec la collaboration de Marie Papillaud et Vincent Gevin

En flirtant avec la soie, le modernisme des années 50-60 embrasse une nouvelle esthétique. Ses lignes angulaires caractéristiques se laissent adoucir par le trait libre de la soie peinte à la main, jusqu'à même onduler.

Un souffle d’insouciance anime les compositions géométriques et les motifs abstraits, les couleurs en jaillissent. Dans l'euphorie, les créations font un clin d’œil espiègle aux tissages d’Anni Albers, aux façades rythmées de Gio Ponti et aux imprimés graphiques d'Emilio Pucci.

Avec la collaboration de Marie Papillaud et Vincent Gevin

En flirtant avec la soie, le modernisme des années 50-60 embrasse une nouvelle esthétique. Ses lignes angulaires caractéristiques se laissent adoucir par le trait libre de la soie peinte à la main, jusqu'à même onduler.

Un souffle d’insouciance anime les compositions géométriques et les motifs abstraits, les couleurs en jaillissent. Dans l'euphorie, les créations font un clin d’œil espiègle aux tissages d’Anni Albers, aux façades rythmées de Gio Ponti et aux imprimés graphiques d'Emilio Pucci.

Avec la collaboration de Marie Papillaud et Vincent Gevin

En flirtant avec la soie, le modernisme des années 50-60 embrasse une nouvelle esthétique. Ses lignes angulaires caractéristiques se laissent adoucir par le trait libre de la soie peinte à la main, jusqu'à même onduler.

Un souffle d’insouciance anime les compositions géométriques et les motifs abstraits, les couleurs en jaillissent. Dans l'euphorie, les créations font un clin d’œil espiègle aux tissages d’Anni Albers, aux façades rythmées de Gio Ponti et aux imprimés graphiques d'Emilio Pucci.

Avec la collaboration de Marie Papillaud et Vincent Gevin

En flirtant avec la soie, le modernisme des années 50-60 embrasse une nouvelle esthétique. Ses lignes angulaires caractéristiques se laissent adoucir par le trait libre de la soie peinte à la main, jusqu'à même onduler.

Un souffle d’insouciance anime les compositions géométriques et les motifs abstraits, les couleurs en jaillissent. Dans l'euphorie, les créations font un clin d’œil espiègle aux tissages d’Anni Albers, aux façades rythmées de Gio Ponti et aux imprimés graphiques d'Emilio Pucci.

Avec la collaboration de Marie Papillaud et Vincent Gevin

Conçu avec une précision artisanale, ce motif présente une finition sableuse façon enduit ou peinture, appliquée avec expertise sur un support intissé. De subtiles variations de ton créent une surface douce et naturelle, riche en profondeur et en caractère. Facile à poser, avec des joints invisibles assurant un rendu fluide et impeccable, même sur murs et plafonds

On succombe à l’aspect et au toucher très réalistes de Fragment, caractéristiques du minéral. Son motif graphique, plein de style et de tempérament, a été travaillé dans les moindres détails : aucun élément ne se répète à l’identique. Les lignes dynamiques créent du mouvement, mais les nuances ton sur ton et la finition artisanale maintiennent un juste équilibre.

Une fresque d’inspiration classique et à l’effet patiné, voici Passegio. Ici, les grues, des plus élégantes, occupent le devant de la scène. Ce panoramique est imprimé sur un support brut, à l’aspect parchemin. Combiné au motif ce matériau insuffle un effet patiné naturel.

Pour ce revêtement mural, on ne pouvait trouver meilleur nom que Solco, qui signifie “sillon” en italien. Formé de rainures plus ou moins larges, son motif géométrique semble sculpté à la main. Évoquant un minéral, son aspect et son toucher sont ultra réalistes et ses nuances de couleurs accentuent ce rendu artisanal.

L’Art déco des Années folles a donné naissance non seulement à des décorations intérieures et à des saisissants chefs-d’œuvre architecturaux, mais aussi à de somptueux bijoux de luxe. Ce sont à eux que notre élégant motif Amulet fait référence.